penggunaan teknologi canggih seperti proyektor laser, robotik, dan lampu-lampu panggung yang sangat kreatif dan futuristik. Salah satu pertunjukan konser legendaris Pink Floyd adalah “The Wall Live in Berlin” pada tahun 1990, yang menampilkan lebih dari 300.000 penonton dan 200 musisi, Selain itu, Pink Floyd juga terkenal dengan penggunaan album visual. Album visual pertama mereka adalah “Live at Pompeii” yang dirilis pada tahun 1972. Album ini menampilkan pertunjukan konser Pink Floyd di ruang amfiteater di kota Pompeii, Italia, yang ditinggalkan. Album ini dianggap sebagai salah satu album visual terbaik dalam sejarah musik rock.

Tidak hanya itu, Pink Floyd juga terkenal dengan karya seni dan desain grafis mereka. Salah satu desainer grafis yang bekerja dengan Pink Floyd adalah Storm Thorgerson. Ia merancang cover album terkenal Pink Floyd seperti “The Dark Side of the Moon”, “Wish You Were Here”, dan “Animals”. Cover album Pink Floyd biasanya sangat kreatif dan mengandung pesan-pesan artistik yang mendalam, Namun, Pink Floyd juga mengalami beberapa konflik dan perpecahan di antara anggotanya. Pada tahun 1985, Roger Waters keluar dari Pink Floyd karena perbedaan kreatif dengan anggota lainnya. Setelah itu, David Gilmour menjadi anggota penting dalam band dan terus melanjutkan karir Pink Floyd.

Meskipun demikian, Pink Floyd tetap dianggap sebagai salah satu band rock terbaik sepanjang masa. Musik mereka memiliki pengaruh yang besar pada genre musik rock dan eksperimental. Pesan-pesan dalam lagu-lagu Pink Floyd juga terus relevan hingga saat ini. Lagu-lagu mereka membahas tentang kehidupan, kematian, kesehatan mental, politik, dan lingkungan. Musik Pink Floyd telah mempengaruhi banyak musisi dan penggemar musik di seluruh dunia, Pada tahun 2014, Pink Floyd merilis album terakhir mereka yang berjudul “The Endless River”. Album ini merupakan kumpulan lagu-lagu yang direkam oleh anggota Pink Floyd yang masih hidup dan dipersembahkan untuk anggota Pink Floyd yang telah meninggal, Richard Wright. Album ini juga menjadi penghormatan untuk sejarah Pink Floyd yang legendaris.

Secara keseluruhan, Pink Floyd adalah band rock legendaris yang telah menciptakan banyak lagu terkenal dan album yang dianggap sebagai karya masterpiece dalam sejarah musik. Musik mereka sangat eksperimental dan progresif, dengan pesan-pesan yang mendalam dan relevan hingga saat ini. Pink Floyd juga terkenal dengan penggunaan teknologi canggih dalam konser mereka, serta karya seni dan desain grafis yang kreatif dan artistik. Meskipun telah mengalami perpecahan dan konflik, Pink Floyd tetap menjadi ikon dalam dunia musik rock dan terus mempengaruhi banyak generasi musisi dan penggemar musik di seluruh dunia.

Neck Deep adalah band pop punk asal Wales yang dibentuk pada tahun 2012. Band ini terdiri dari Ben Barlow (vokal), Matt West (gitar), Sam Bowden (gitar), Fil Thorpe-Evans (bass), dan Dani Washington (drum), Awalnya, Ben Barlow dan Lloyd Roberts (gitar) mulai menulis lagu bersama di kamar mereka saat mereka masih remaja. Mereka kemudian merekrut Matt West, Fil Thorpe-Evans, dan Dani Washington untuk membentuk Neck Deep.

Pada tahun 2012, Neck Deep merilis demo berjudul “What Did You Expect?” yang segera menarik perhatian banyak penggemar pop punk. Kemudian pada tahun 2013, mereka merilis mini album debut mereka “Rain in July” dan “A History of Bad Decisions” yang sukses di pasar indie, Album penuh pertama mereka “Wishful Thinking” dirilis pada tahun 2014 dan mencapai peringkat ke-40 di UK Albums Chart. Album ini juga mendapat sambutan positif dari para kritikus musik, Setelah sukses dengan “Wishful Thinking”, Neck Deep merilis album kedua mereka yang berjudul “Life’s Not Out to Get You” pada tahun 2015. Album ini berhasil menduduki peringkat ke-8 di UK Albums Chart dan mencapai sukses internasional.

Neck Deep terus merilis album dan tur secara aktif, dan mereka menjadi salah satu band pop punk terkemuka di dunia saat ini. Dalam perjalanannya, mereka juga mengalami beberapa pergantian personil seperti keluarnya Lloyd Roberts pada tahun 2018 dan penggantinya Sam Bowden. Namun, band ini tetap eksis dan terus berkarya hingga sekarang, Pada tahun 2017, Neck Deep merilis album ketiga mereka yang berjudul “The Peace and The Panic”. Album ini memperluas eksplorasi musik mereka dan mencakup berbagai elemen dari pop punk hingga rock alternatif. Album ini sukses dan memuncaki peringkat ke-4 di UK Albums Chart.

Bring Me The Horizon (BMTH) adalah band rock asal Inggris yang dibentuk pada tahun 2004. Band ini terdiri dari vokalis Oliver Sykes, gitaris Lee Malia, bassist Matt Kean, drummer Matt Nicholls, dan keyboardist Jordan Fish. BMTH awalnya beraliran deathcore, namun kemudian berkembang menjadi metalcore, post-hardcore, electronicore, dan alternative rock. Band ini telah merilis tujuh album studio dan menjadi salah satu band rock terbesar di dunia.

BMTH dibentuk oleh Oliver Sykes pada tahun 2004 di Sheffield, Inggris. Awalnya, Sykes hanya ingin membentuk sebuah band metalcore. Namun, setelah beberapa kali berganti personil, BMTH akhirnya menemukan kestabilan dengan formasi saat ini. Pada tahun 2006, BMTH merilis album debut mereka yang berjudul “Count Your Blessings”. Album ini menerima respons yang cukup positif dan memperkenalkan BMTH ke dunia musik. Namun, album ini juga dikritik karena liriknya yang cenderung vulgar dan berisi kekerasan.

Setelah album debut mereka, BMTH merilis album kedua mereka yang berjudul “Suicide Season” pada tahun 2008. Album ini menandai perubahan besar dalam gaya musik BMTH, yang sebelumnya lebih cenderung ke deathcore, kini berubah menjadi metalcore. Album ini juga menampilkan gaya vokal baru dari Sykes yang lebih variatif dan menarik. Album ini mendapatkan pujian kritis yang lebih besar dari album debut mereka.

Pada tahun 2010, BMTH merilis album ketiga mereka yang berjudul “There Is a Hell Believe Me I’ve Seen It. There Is a Heaven Let’s Keep It a Secret.” Album ini menandai perubahan lebih lanjut dalam gaya musik BMTH. Album ini lebih cenderung ke post-hardcore dan electronicore. Album ini juga menampilkan kolaborasi dengan beberapa artis terkenal seperti Lights, Josh Franceschi dari You Me at Six, dan JJ Peters dari Deez Nuts. Album ini juga mendapatkan pujian kritis yang besar dan menjadi salah satu album terbaik BMTH.

Pada tahun 2013, BMTH merilis album keempat mereka yang berjudul “Sempiternal”. Album ini menandai perubahan besar dalam gaya musik BMTH. Album ini lebih cenderung ke alternative rock dan menampilkan penggunaan synthesizer yang lebih besar. Album ini juga menampilkan lirik yang lebih introspektif dan personal dari Sykes. Album ini menjadi album terbesar BMTH hingga saat ini dan memperkenalkan BMTH ke lebih banyak pendengar.

Pada tahun 2015, BMTH merilis album kelima mereka yang berjudul “That’s the Spirit”. Album ini menandai perubahan lebih lanjut dalam gaya musik BMTH. Album ini lebih cenderung ke alternative rock dan menampilkan penggunaan synthesizer yang lebih besar dari “Sempiternal”. Album ini juga menampilkan lirik yang lebih positif dan optimis daripada album sebelumnya. Album ini juga menjadi album terbesar kedua BMTH.

Pada tahun 2019, BMTH merilis album keenam mereka yang berjudul “Amo”. Album ini menandai perubahan besar dalam gaya musik BMTH. Album ini lebih cenderung ke pop rock, dengan penggunaan synthesizer dan elemen pop yang lebih besar. Album ini juga menampilkan kolaborasi dengan beberapa artis terkenal seperti Grimes dan Dani Filth dari Cradle of Filth. Album ini mendapatkan pujian kritis yang besar dan menjadi salah satu album terbaik BMTH.

Payung Teduh adalah sebuah grup musik indie/folk asal Indonesia yang dibentuk di Yogyakarta pada tahun 2007. Grup musik ini terdiri dari empat anggota, yaitu Muhammad Istiqamah Djamad (Isgi) sebagai vokalis dan gitaris, Comi sebagai bassist, Ivan asal Sulawesi Tenggara sebagai gitaris dan penyanyi latar, serta Cito asal Malang sebagai drummer, Sejarah Payung Teduh dimulai ketika Isgi bertemu dengan Comi di Universitas Gadjah Mada Yogyakarta. Keduanya kemudian membentuk grup musik dan mulai bermain di beberapa kafe dan acara kecil di Yogyakarta. Pada tahun 2008, mereka merilis album mini pertama mereka, yang diberi judul “Payung Teduh”, dengan lagu-lagu seperti “Untuk Perempuan yang Sedang Dalam Pelukan” dan “Resah”. Album mini tersebut meraih sukses besar di kalangan penggemar musik indie di Indonesia dan membawa Payung Teduh ke panggung musik nasional.

Setelah sukses dengan album mini pertama mereka, Payung Teduh merilis album penuh pertama mereka yang berjudul “Dunia Batas” pada tahun 2010. Album ini berisi lagu-lagu seperti “Akad” dan “Berdua Saja”, yang menjadi hits besar di Indonesia. Selama beberapa tahun berikutnya, Payung Teduh merilis beberapa album lain, seperti “Pagi Yang Ceraikan” (2014) dan “Titik Balik” (2018), dan terus menarik perhatian penggemar musik indie di Indonesia.

Sayangnya, pada tahun 2018, Payung Teduh mengalami perpecahan saat dua anggota, yaitu Ivan dan Cito, memutuskan untuk keluar dari grup musik ini. Namun, Isgi dan Comi tetap melanjutkan karier musik mereka dan saat ini masih aktif di industri musik Indonesia, meskipun tidak lagi dengan nama Payung Teduh, Setelah perpecahan pada tahun 2018, Payung Teduh sempat vakum untuk beberapa waktu. Namun, pada tahun 2020, Isgi dan Comi mengumumkan bahwa mereka akan kembali ke panggung musik dengan membawa beberapa anggota baru, yaitu Fajar Adi Nugroho sebagai gitaris dan vokalis latar, serta Bayu Adisapoetra sebagai drummer, Pada tahun 2021, Payung Teduh merilis sebuah album baru yang diberi judul “Kembali Berdansa”, yang berisi 12 lagu baru yang dibawakan oleh formasi baru mereka. Album ini menjadi kembalinya Payung Teduh ke panggung musik nasional setelah mengalami perpecahan pada tahun 2018.

Musik modern adalah genre musik yang terus berkembang seiring dengan waktu. Musik modern mencakup berbagai genre musik seperti pop, hip-hop, rock, metal, EDM, dan masih banyak lagi. Musik modern telah menjadi bagian integral dari budaya populer di seluruh dunia, dengan artis dan lagu yang mencapai popularitas yang luar biasa di seluruh dunia. Dalam tulisan ini, saya akan membahas tentang perkembangan dan pengaruh musik modern pada budaya populer serta bagaimana musik modern telah berevolusi menjadi apa yang kita kenal hari ini, Musik modern dimulai pada akhir abad ke-19 dengan munculnya genre seperti blues dan jazz. Meskipun kedua genre ini awalnya tidak dianggap sebagai musik modern, tetapi mereka memberikan fondasi bagi perkembangan genre musik modern seperti rock and roll dan pop. Rock and roll lahir pada tahun 1950-an dan menjadi sangat populer pada tahun 1960-an, dengan band seperti The Beatles dan The Rolling Stones menjadi ikon pada masa itu. Pop, di sisi lain, lebih fokus pada melodi dan lirik yang mudah diingat dan menarik bagi pendengar.

Pada tahun 1970-an, punk rock dan heavy metal muncul sebagai genre musik baru yang mengubah wajah musik modern. Punk rock membawa adegan musik underground ke permukaan dan mengekspresikan rasa frustrasi dan kemarahan yang dirasakan oleh kaum muda pada masa itu. Heavy metal, di sisi lain, mengekspresikan kekuatan dan keberanian melalui riff gitar yang menggelegar dan lirik yang kuat. Kedua genre ini masih menjadi populer hingga saat ini, Pada tahun 1980-an, musik elektronik mulai naik daun dengan munculnya genre seperti hip-hop dan techno. Hip-hop lahir di lingkungan perkotaan dan mengekspresikan kehidupan di jalanan melalui rap dan beat yang kuat. Techno, di sisi lain, menggabungkan elemen-elemen dari musik elektronik dan menjadi populer di klub malam dan festival musik. Pada tahun 1990-an, musik elektronik berkembang menjadi berbagai genre seperti house, trance, dan drum and bass.

Pada awal abad ke-21, musik modern mengalami perubahan besar-besaran dengan munculnya EDM (Electronic Dance Music) yang menjadi genre musik paling populer pada masa itu. EDM membawa musik elektronik ke level yang lebih tinggi dengan penggunaan teknologi modern dan memadukan berbagai genre seperti pop, rock, dan hip-hop. EDM juga menjadi genre musik yang paling banyak didengarkan melalui platform streaming seperti Spotify dan Apple Music, Salah satu pengaruh besar dari musik modern adalah peran internet dalam mempromosikan artis dan lagu. Dalam era digital ini, artis dapat mempromosikan musik mereka melalui media sosial seperti Instagram dan TikTok. Hal ini telah membuka pintu bagi banyak artis yang sebelumnya tidak dikenal untuk mendapatkan penggemar dan popularitas secara global.

Namun, tidak hanya musik modern yang berubah, budaya populer juga mengalami perubahan besar-besaran. Musik modern telah menjadi bagian integral dari budaya populer, dan artis musik modern telah menjadi ikon di seluruh dunia, mempengaruhi gaya hidup, fashion, dan bahkan sikap masyarakat. Musik modern telah menjadi lebih dari sekadar genre musik, tetapi juga simbol dari identitas dan gaya hidup, Tidak hanya itu, musik modern juga telah mempengaruhi teknologi musik dan rekaman. Dalam era digital ini, teknologi rekaman dan produksi musik telah menjadi lebih mudah diakses, sehingga banyak artis independen dapat merekam dan memproduksi musik mereka sendiri dengan biaya yang lebih rendah. Hal ini telah membuka pintu bagi banyak artis baru dan tidak terkenal untuk memasuki industri musik.